查尔斯·明格斯 Charles Mingus

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Charles Mingus 生于1922年4月22日，在洛杉机的黑人区Watts长大。Mingus一开始接触乐器时，学的是伸缩号和大提琴，高中时改学低音提琴老师是Red Callender。和大部分的黑人一样，Mingus 最早的音乐启蒙来自于教会。童年时的Mingus目睹灵恩派的教会成员，以诗歌赞美神所表现出来的忘我境界，为他们自由吟唱，与不受拘束的风格深深感动不已。四十年代，年轻的Mingus曾经加入著名的Lious Armstrong(1943),Kid Ory,Lionel Hampton( 1947-1948)等乐团。1950年初，Mingus定居纽约，并先后和多名爵士乐手，如BillTaylor、他的偶像 Duke Ellington、Stan Getz、Art Tatum甚至Bud Powell等同台演出。Dizzy Gillespie 和Charlie Parker等人在 Massey Hall著名的演出也可以见到Mingus的踪影。 Mingus 真正自创一格，确立第三派的风格应该是在1950年之后，Mingus 担任Band leader的角色之后才开始。和大部分爵士艺人最大的不同是Mingus具有强烈的政治与社会意识，为了不被白人主导的唱片工业剥削，Mingus不但自组唱片公司DebutRecords(1952-1955)，而且还成立爵士作曲工作坊(JazzWorkshop)，期盼爵士乐界能够挣脱商业力量的羁绊，而以更严肃的态度从事创作。除此之外，他也积极推动爵士艺术家协会的成立，希望能爵士乐手够团结，对抗流行工业界对于音乐创作者的剥削。 Mingus从Duke Ellington、Charlie Parker、Thelonious Monk、黑人福音音乐、墨西哥民间音乐以及传统爵士、二十世纪古典音乐中**灵感。他的杰作大都是与一些出色的即兴演奏家一起完成的，诸如小号手Thad Jones、鼓手Dannie Richmond、中音萨克斯Jackie Mclean、木管乐器演奏家Eric Dolphy等。Mingus同时也为一些电影谱写大部头的器乐作品。Mingus作品中为人重新演绎最多的当数“Goodbye ，Porkpie Hat”，这是个向Lester Young致敬的作品。 直到1977年年末被诊断出有一种罕见的神经性疾病为止，Mingus一直周游于欧洲、日本、加拿大、南美洲和本国大陆。此时他只能坐在轮椅上了，去世前的一些作品后来都是录在录音机上的。从六十年代至其去世时，Mingus始终是站在美国音乐的前沿的。当被问及对自己一生的自我评价时，Mingus说道：他的贝司演奏来自于刻苦的练习，而作曲的天赋则来自于上帝的恩赐。 Mingus一生获得不少的音乐奖项，其中包括国家艺术基金、古根海姆基金等等，古根海姆基金的Steve Schlesinger对Charlie Mingus的艺术成就评价道：“我们期待某一天能不局限于爵士乐的范围，承认Charlie Mingus是最重要的美国作曲家之一”；纽约人杂志对Mingus的评价：“具有十足原创性的旋律、节奏和音乐结构，他的作品堪与二十世纪西方音乐史的任何一部作品一较高下。”